Tristemente se acabó el Festival, fueron muchas actividades que tuvimos que realizar pero todas divertidas e interesantes. Entre nosotros el equipo de relaciones públicas que trabajamos juntos toda la semana y nos veíamos las caras desde la mañana hasta la noche, sentíamos tristeza por el final de éste gran evento.
En el último día del festival (clausura) simplemente desarrollé actividades como, estar en la alfombra roja checando la gente que llegaba, coordinando y enviándola a camerinos, tanto ganadores como presentadores.
En relidad no era nada de lo normal, los artistas son muy prudentes y bien portados, de hecho aunque había botellas de tequila ellos preferían tomar botellas de agua. Solo con escepeción de Lupe Ontiveros, quien pidió que le trajeran una copa de vino blanco aun viendo que no había y pues ovio tuvimos que ir a comprar.
Después de toda la ceremonia de clausura, condujimos a los ganadores a una sala con toda la prensa para las entrevistas y comentarios y después de que cada quién tuvo su tiempo frente a la prensa, algunos decidieron ir a la fiesta de clausura ahí mismo en un patio del auditorio Telmex y otros se regresaron a su hotel.
Trabajé un ratito en la fiesta, solo como una hora, y de ahí fisfruté de la fiesta como todos los invitados, siempre y cuando no olvidara que segía siendo la cara del festival ante los invitados.
Escrita por Linet Pajarito
Lamentablemente el festival dura solo una semana y este viernes llegó a su fin.
Después de largas jornadas, de eventos, presentaciones y mucho cine, todo parece volver a la normalidad. Pero si no tuviste chance de aprovechar el festival como querías, o simplemente te gustaría involucrarte más, todavía tienes oportunidad de disfrutar un poquito más de lo que nos trajo el Festival este año:
La exposición Cuadro por cuadro de Carolina Kerlow, que nos muestra otra visión del cine mexicano, a través de 34 pinturas que exponen la interpretación de la artista de personajes y escenas de clásicos mexicanos, desde aquellas películas del cine de oro, hasta algunas más actuales como Amores Perros.
La exposición fue inaugurada el 6 de marzo en Casa Vallarta y durará alrededor de cuatro semanas, así que todavía tienes tiempo de darte una vuelta y descubrir el cine mexicano a través de los ojos de esta talentosa pintora, que nos enseña que el cine no se queda en la pantalla.
Imagen tomada de Cuadro por Cuadro. Pinturas de Carolina Kerlow. Arte en Red en: http://arteenlared.com/latinoamerica/mexico/cuadro-por-cuadro.-pinturas-de-carolina-kerlow.html
Escrito por Ana Teresa
Para hablar de la situación del cine mexicano en la actualidad y de su proyección a futuro, se dieron cita en el salón Magnolia del Hotel Fiesta Americana, cuatro representantes de la cinematografía de sus respectivos países: Pierre Henri Dellau, Director del Festival Internacional de Producción Audiovisual del Francia; Manuel Pérez Estremera, ex Director de Televisión Española; el Lic. Alberto Urthiage, Gerente de Fomento INCAA, de Argentina; y la Mtra. Marina Stavenhagen, Directora de IMCINE, en México.
Los asistentes al foro (unos veinte aproximadamente) pudieron formarse un panorama de la industria del cine en cada uno de los países representados, que básicamente presenta una característica en común: la distribución y exhibición de las películas tanto en las salas cinematográficas como en las cadenas televisivas no contribuye a que el cine de autor se desarrolle y sea sustentable.
En cuanto a México, se mencionó que el duopolio de las televisoras privadas acapara gran parte de la distribución de las películas, dejando la mayor parte de las ganancias para sí mismas. Esta situación impide crear una verdadera industria cinematográfica en nuestro país, e inhibe el potencial creativo de los cineastas independientes.
Escrito por Sergio Nuño
Sintética inocente y colorida fue como calificó Ángel Igor Losada, Director de Cultura de la Universidad de Guadalajara, la obra de Carolina Kerlow, durante el protocolo de inauguración de la exposición “Cuadro por cuadro” esta mediodía en Casa Vallarta.
Esta exposición de 34 pinturas muestra la afición de la artista por el cine en general y por el cine mexicano en particular, el cual reinterpreta tomando alguna escena que le haya impactado o un sentimiento que le haya despertado para plasmarlo en formas y colores.
Kerlow ha impreso en sus lienzos motivos de la época del cine de oro, como Un rincón cerca del cielo, Aventurera o la figura del emblemático Tintán. De la misma forma retrata el cine de luchadores, que películas de épocas más recientes como Amores Perros, Danzón, La tarea, entre otras.
“Me encanta. Es un trabajo que llevo haciendo 10 años y qué mejor lugar [para exponerlo] que el festival de cine. Espero les guste,” dijo Kerlow en presencia de autoridades del festival y medios locales y nacionales y agradeció este espacio de exposición para luego pasar al recorrido inaugural por la galería y finalizar con un brindis de honor.
Escrito por Segio Nuño
Candente debate se desató esta tarde en el salón gardenia del hotel fiesta americana, durante el encuentro Distribuidores con visión, en el que representantes de las grandes distribuidoras internacionales y de las casas distribuidores independientes expusieron sus puntos de vista en cuanto a la actividad que le da vida financiera al cine mundial.
El director de Buenavista Columbia TriStar México, Philip Alexander resaltó la importancia de estudiar los mercados previamente incluso al rodaje de la película. Por su parte, Pablo Cruz, representante de Canana Distribuciones expresó que en su experiencia, el cine alternativo sufre muchísimo para que sea exhibido y que muchas veces no se recupera siquiera la inversión inicial.
A esta postura se unió Johanna Murillo, de Mantarraya Producciones, dijo que colocar la película Luz Silenciosa de Carlos Reygadas, ha sido labor contradictoria a las tendencias de mercados de los que habló Alexander.
También el público asistente, proveniente de al menos 5 países, cuestionó el hecho de que haya una pugna entre el cine llamado de arte, y el cine comercial; y criticó que las distribuidoras como Warner Bros. (también representada) o Columbia Tristar llenen las salas de cine comercial y no den espacio para las producciones independientes.
Se concluyó entre otras cosas que hace falta que los distribuidores latinoamericanos creen una cultura de difusión y un mercado que intercambie sus producciones y favorezca las coproducciones.
Escrito por Segio Nuño
En su tercer aparición pública durante el día, Fernando Birri, Lita Stantic y Fernando “Pino” Solanas fueron homenajeados con una gala de honor, la noche del martes 11 de marzo en el Teatro Diana. El público entusiasmado los aclamó a su paso por la alfombra roja y una vez en el recinto, bajo la conducción de Dolores Heredia, se desbordó la entrega de los asistentes, tanto en el momento de la proyección de sus trabajos como durante la premiación.
A cada uno se le entregó el Mayahuel de plata por su trayectoria cinematográfica. Dos directores y una productora; los tres argentinos. Lupita Chairez, actriz y activista social otorgó a Stantic el galardón de la diosa del agave. Estudiantes de la Escuela Internacional de Cine y Televisión de San Antonio de los Baños se lo dieron a su fundador Fernando Birri, a quien sacaron en hombros del escenario, y Manuel Pérez Estremera, Exdirector de Televisión Española, hizo lo suyo con “Pino” Solanas
“Hago votos por entrañable unidad, por un abrazo profundo de sur a norte de América latina entre Argentina y México, hermanos de siempre y por la anhelada segunda emancipación que esperamos de este continente”, dijo Fernando Solanas, cineasta y luchador político.
Por su parte, Lita Stantic agradeció el hecho de que se le reconociera como productora, ya que ordinariamente, son reconocidos solamente los directores. Al término del homenaje, se proyectó la película “El Asaltante”, de Pablo Fendrik.
Escrito por Sergio Nuño
