Lamentablemente el festival dura solo una semana y este viernes llegó a su fin.

Después de largas jornadas, de eventos, presentaciones y mucho cine, todo parece volver a la normalidad. Pero si no tuviste chance de aprovechar el festival como querías, o simplemente te gustaría involucrarte más, todavía tienes oportunidad de disfrutar un poquito más de lo que nos trajo el Festival este año:

La exposición Cuadro por cuadro de Carolina Kerlow, que nos muestra otra visión del cine mexicano, a través de 34 pinturas que exponen la interpretación de la artista de personajes y escenas de clásicos mexicanos, desde aquellas películas del cine de oro, hasta algunas más actuales como Amores Perros.

La exposición fue inaugurada el 6 de marzo en Casa Vallarta y durará alrededor de cuatro semanas, así que todavía tienes tiempo de darte una vuelta y descubrir el cine mexicano a través de los ojos de esta talentosa pintora, que nos enseña que el cine no se queda en la pantalla.

Imagen tomada de Cuadro por Cuadro. Pinturas de Carolina Kerlow. Arte en Red en: http://arteenlared.com/latinoamerica/mexico/cuadro-por-cuadro.-pinturas-de-carolina-kerlow.html

Escrito por Ana Teresa

Todos los que pudimos asistir a las proyecciones de las películas del XXIII festival internacional de cine en Guadalajara nos pudimos percatar de que las proyecciones no sólo son en estos dos lugares, pero en esta ocasión vengo a hablar sobre éstos.

Al asistir a cinepolis esperas un poco más de organización que la usual que te ofrecen cuando vas a ver alguna otra película, pero no sucedió así (ni siquiera por estar dando la cara por el festival). Hablaré de cuando fui a ver “kada quien su karma”: El boleto me costo $35, decía que la proyección comenzaba a las 7:00 pm aunque nos dejaron entrar a las 7:20pm y empezó a las 7:30pm. Los boletos de varias personas decían que otra película estaba en esa sala, teniendo que sacarlos y llevarlos a otra sala en dónde la proyección ya había comenzado. 

 Por el otro lado (aunque no tanto del otro lado), asistí a ver la película “mejor es que Gabriela no se muera”. Siendo el TEATRO DIANA (lo pongo en mayúsculas por lo que representa este teatro para algunos) el boleto me costó lo mismo que en cinepolis. Estos boletos ya los había comprado desde hace una semana y decía que la proyección sería el día viernes 13 de marzo del 2008 (raro por no existe ese dato en este año, existe el viernes 14 o el jueves 13, pero no viernes 13). Llegué el viernes 14, me revisaron mi boleto y los de la entrada sólo movieron su cabeza negativamente haciendo referencia a la mala organización. Siendo no el único con los boletos  equívocos, me dejaron pasar sin decir nada.

Cuando asistí a cinepolis, la invitación no decía nada acerca de que iba a estar el director y parte del elenco, sin embargo estuvieron presentes con todo y preguntas al final de la película. Totalmente lo contrario, la invitación del teatro diana decía que iban a estar presentes el director y parte del elenco… jamás  los vi…Con todo esto, espero que para el próximo año las cosas se “arreglen” un poquito.

 Escrito por Maro Barragán

Una de las películas más controversiales dentro del Festival Internacional de Cine en Guadalajara lleno el Teatro Diana, una película que se conecta con tus emociones y como en pocas películas, se muestra el lado turístico y bello de México. Pero todo esto no es lo único bueno de la película, pues el elenco es lo que le da fuerza a la producción. Los que visitaron la gala fueron Ana Serradilla, Maya Zapata y el director Rodrigo Ortúzar quienes comentaron que la película esta creada completamente para el público en general y no es un largometraje para los críticos.

Quién iba a pensar que existe una infinidad de experiencias que se vive al realizar una producción cinematográfica. Maya Zapata (novia del director) me comentó que para ella le pareció chistoso que en la película iniciara su relación con el director y que inclusive a la hora de filmar la película tenía que hacer una escena un poco atrevida y su novio se pusiera celoso de ello. Ana Serradilla por su parte dice que le gustó el papel, puesto que era algo nuevo para ella y le pareció interesante trabajar con un elenco muy conocido.

Esta película tiene mucho futuro en México sobre todo en el aspecto de interés del público pues muestra aspectos indispensables en las familias, y crea espacios de consciencia de unión familiar y apropiación de situaciones que todo integrante de familia con diferentes personalidades puede vivir.

Recomiendo esta película a todas aquellas personas que les interesa el cine mexicano fuera del estereotipo del narcotráfico, prostitución y secuestros en el país.

Escrito por: Beto Orozco

De suerte me tocó ir al cine, y aún mejor que se proyectó en el Teatro Diana. Tenía muchas ganas de ver una película que me habían recomendado y que más me motivaba por que iba el elenco también a presentarse al final de la proyección.

La sala no estuvo tan llena como pensabamos que estaría. Yo por supuesto tenía muchas expectativas, ya que lo único que se oía eran buenos comentarios.

Los actores de la película son Valentina Vargas, Leonor Varela, Mónica Cruz, Ana Serradilla, Martha Higareda, Edgar Vivar, Mario Cimarro, Jesús Ochoa entre otros. Su director chileno Rodrigo Ortúzar Lynch hace una historia que a mí en lo personal si me gustó aunque acepto que si está medio dominguera.

Lo más interesante fue que tiene una escena en la que de verdad te llega al corazón y muchas personas como yo se conmovieron, incluso llegaron hasta las lágrimas, cosa que al director le encantó. Ortúzar comentó que fue una gran sorpresa ver la reacción del público, viendo que se reían de cosas que él ni siquiera se imaginaba, que sin querer le salió chistoso, cosa que al público le dio más risa. Otra sorpresa fue la pequeña aparición que tiene Mónica Cruz, hermana de Penélope Cruz y su increible parentesco, están igualitas.

Al final de la película después de largos aplausos y terminar los creditos, pasaron al frente Ana Serradilla, Edgar Vivar y el director Rodrigo Ortúzar Lynch a responder preguntas del público. La gente pensó que iba a estar más gente del elenco pero no.

Desgraciadamente no pude quedarme para escuchar la interacción del público con los artistas por que tuve que salir a organizar la salida de la gente. Lo que si puedo asegurar es que es una película divertida, con talento mexicano que hay que apoyarlo.

Escrita por Linet Pajarito

Por: Karima Yeme

El Festival Internacional de Cine de Guadalajara ya casi termina y en él desfilaron una serie de películas de ficción mexicana que vale la pena ver, de entre las que me ha tocado ver quisiera destacar algunas:

• El viaje de Teo.

Esta película me pareció fenomenal, narra la historia de Teo, un niño que intenta cruzar el desierto de Sonora con su papá para llegar a los Estados Unidos, el resultado es una historia bien contada de buena calidad, con toques tiernos y crudos que se mezclan con excelentes actuaciones por parte de los niños protagonistas.

• Conozca la cabeza de Juan Pérez

Divertida e interesante propuesta tiene esta película, que narra la historia de un pequeño circo en el Distrito Federal, cuyo mago “Juan Pérez” tiene la gran idea de hacer un acto con una guillotina del siglo XVI para salvar a su circo de la mala racha económica. Este filme se encuentra lleno de humor mexicano y buenas actuaciones cómicas y aunque muy probablemente no será una de las grandes películas del cine mexicano, hace pasar un rato agradable al espectador.

• All Inclusive

Aunque de entrada parezca una comedia, esta película habla de la disfuncionalidad de una familia que se encuentra de vacaciones precisamente en un “todo incluido”, resultando en un drama bien llevado y de buena calidad. De entre todas las películas vistas me pareció la más comercial o vendible sobre todo por la participación de las conocidas actrices Ana Serradilla y Martha Higareda, y en general me pareció digna de recomendar.

• Mejor es que Gabriela no se muera

Me da gusto ver una película que satiriza una parte clave del entretenimiento latinoamericano: Las telenovelas. La historia habla de un policía llamado Bracho quien se encuentra obsesionado con la telenovela del momento y cuya vida cambia al conocer a uno de los escritores de ésta, quien le revela lo que sucederá a continuación, sin embargo por causas de fuerza mayor la historia de la telenovela tiene que cambiar modificando lo dicho por el escritor al policía y causando la furia de éste último a un grado psicótico. Esta tragicomedia tiene mucho que ofrecer al espectador ya que no tiene un formato típico y presenta varios grados de lectura, que tal vez no se captan a la primera.

*Aunque no he tenido la oportunidad de verla también me gustaría recomendar Desierto Adentro, ya que promete ser una de las grandes películas mexicanas al escucharse excelentes críticas sobre ella.

En cuanto a las malas películas mexicanas de este año, prefiero no mencionarlas, como siempre el gusto se rompe en géneros y las presentadas anteriormente son en mi humilde opinión personal dignas de ver

En una sala medio vacía, el día de ayer se proyectó la premiere de Kada quien su Karma del director mexicano León Serment. El público presente la aprobó con risas constantes y con comentarios muy positivos al final de la presentación; Aún así y con una invitación previa a quedarse después de la función para una sesión de preguntas con Serment y

con parte del elenco, gran parte de los asistentes dejaron la sala, quedando únicamente unas 20 personas que demostraron interés y se quedaron.

Más que preguntas, fueron felicitaciones las que se dejaron escuchar durante la corta pero agradable conversación con los invitados. Serment, además de agradecer sonriente los comentarios del poco público que se quedó a escucharlo, comentó “Cuando me planteo hacer una película, mi gran meta, mi gran objetivo es que la gente salga al final de la película diciendo ‘estuvo padre’ osea con esta sensación, con esta emoción que finalmente nos daba el cine de Tin Tán… Y Creo que para mí sigue siendo eso, una pretensión de entretenimiento en el más puro sentido”.

Ante las preguntas del público, Serment explicó también como surgió la idea central de la película y cómo es que se dio el proceso de selección del elenco, del cual forman parte Blanca Guerra y Paloma Redondo, quienes también se encontraban en la premiere.
A pesar de que todos sonreían y el director aseguró estar contento con la reacción del público, había un poco de decepción en sus rostros, y me atrevo a decir que esperaban más del público, no sólo más gente que se quedara después de la función, si no que participara y se involucrara más. “Se ven agüitados”, comentó Erika Ruelas, una de las pocas personas que se quedó a escuchar al elenco “se me hizo mala onda que todo mundo se salió en cuanto se acabó… es una experiencia chida, no siempre se tiene la oportunidad de preguntarle cosas al director o a los actores, hay que aprovecharla, no salir corriendo”.

Es cierto, no siempre se tiene la oportunidad que te da el Festival de convivir con los protagonistas o directores de las películas que vemos en el cine, y estamos acostumbrados a salir de la sala inmediatamente, a veces ni siquiera nos quedamos a leer los créditos, que son parte muy importante de una película. Así que te invito a que la próxima vez que vayas al cine, o por lo menos a alguna función del festival, te des unos momentos para leer los créditos y si esta el elenco, quédate, no salgas corriendo, anímate a hacerles preguntas y a involucrarte un poco más. Es una experiencia que realmente vale la pena.

Escrito por: Ana Teresa González

Elenco de kada quien su Karma: estuvieron presente en la premiere de la película, que se llevo acabo en la Gran Plaza.

eón Serment: El director respondió a las preguntas del público y agradeció a su elenco y a todos los involucrados en la producción.